Продолжаем рассказывать о  100 фильмах, которые должен посмотреть каждый. Самые яркие и запоминающиеся фильмы, все то что можно назвать золотым фондом мирового кино.

В прошлой части мы рассмотрели нетленные хиты двадцатого века и теперь мы продолжаем наш топ. Но назвать следующие фильмы более свежими пожалуй не выйдет. 

Славные парни (1990)

В 1990-м в один и тот же год, что и "Крестный отец 3" вышла на экраны лента Мартина Скорсезе "Славные парни". Именно этот фильм еще как минимум на два десятилетия возродил зрительский интерес к лентам о мафии. Рэй Лиотта в главной роли Генри Хилла, Роберт Де Нико, Лоррейн Бракко, Джо Пеши и Пол Сорвино - вот далеко неполный список золотой команды этого эпохального фильма. Молодой, подающий надежды парень однажды делает шаг в неверном направлении, но жизнь уже не изменишь.

"Сколько себя помню, я всегда хотел быть гангстером. Для меня быть им значило куда больше, чем президентом Соединённых Штатов." Так говорит о себе главный герой. В финале фильма зритель становится свидетелем разрушительных событий в жизни Генри и его "семьи".

Казалось бы мы готовы подумать, что Генри раскается, но это не так. Что бы мы о нем ни думали, каким бы отпетым гангстером он ни был, фильм заставляет задуматься над вопросами предназначения человека, судьбы, которую он сам себе выбирает и о том, существует ли возможность изменить ход событий, когда фигурально выражаясь, поезд уже набрал скорость.

День сурка (1992)

"День сурка" это не просто классика, которой удалось невероятно точно запечатлеть монотонность и повторяемость жизни человека, но это фильм, которому также удалось разбудить зрителя и показать ему, что не стоит безропотно принимать и мириться с тоскливо-надоедливыми повторяющимися буднями жизни.

Этот фильм оказался шестым по счету, когда дуэт Гарольд Рамис с качестве режиссера и Билл Мюррей как актер работали в тандеме, но он также оказался и последним для этого успешного дуэта двух голливудских мастеров. После этого фильма Рамис и Мюррей перестали работать вместе.

Фильм снимался в 1992 году в Вудстоке, а вышел на экраны в 1993. Сразу же после премьеры картина получила заслуженно высокие отзывы кинокритиков и была включена в национальный реестр фильмов США.

Наверное нет смысла напоминать читателям сюжет фильма, он настолько известен, что стал уже притчей во языцех, а выражение "день сурка" теперь знает каждый. Нужно только сказать, что не смотря на кажущуюся легкость сюжета, это очень философский фильм и его можно пересматривать большое количество раз, чтобы вновь и вновь находить для себя новый смысл.

Сияние (1980)

"Сияние" - это одна из самых неоднозначных работ Стенли Кубрика. Такие режиссеры, как Дэвид Кроненберг вообще заметили, что Кубрик не разбирался в том, как снимать фильмы ужасов. И тем не менее этот фильм занимает высокое место в рейтинге лучших фильмов ужасов. Он снят по одноименному роману Стивена Кинга, что само по себе уже о многом говорит.

Фильм вышел на экраны в 1980 году и тогда вряд ли было что-то страшнее, чем лента, снятая по книге Кинга. События происходят в отеле, куда приезжает на работу на зимний период супружеская пара с маленьким ребенком. Муж пытается написать книгу, но работа явно не продвигается, а он становится все более и более одержимым и агрессивным и постепенно теряет рассудок, начиная гоняться за своей женой по отелю, пытаясь ее убить.

Если вы фанат творчества Джека Николсона, то это одна из его лучших и самых ужасающих  ролей в кино.

Челюсти (1975)

Любой ребенок запоминает то кино, которое впервые заставило его заледенеть от ужаса. Для того, чтобы выбрать самое лучшее посмотрите "Парк Юрского периода" или "Челюсти" Стивена Спилберга.

Снятый в 1974 году и вышедший на экраны в 1975 фильм про акулу-людоеда стал самым кассовым в истории до того момента пока не вышел в прокат фильм "Звездные войны". "Челюсти" удостоен трех наград американской киноакадемии ("Оскар") и многих других почетных премий. Впоследствии вышло еще 2 фильма-сиквела, но уже без участия Спилберга.

Зрителям, возможно, будет интересно узнать, что во время съемок фильма в некоторых сценах участвовала настоящая акула. И однажды, действуя совершенно против сценария, акула действительно начала ломиться в клетку, где сидел каскадер. Не смотря на то, что сложилась довольно опасная ситуация эти кадры удалось отснять. Они не только вошли в фильм, но после этого было решено изменить сам сценарий фильма. Как видим, не зря его переписали. Фильм получился на славу!

Инопланетянин (1982)

Для детей фильм "Инопланетянин" станет очаровательной историей, а также ценным уроком о том, что не стоит во всем полагаться на мнение общественности и вышестоящих.

"Инопланетянин" это история о дружбе между инопланетным существом, которого свои забыли на Земле и земным мальчиком. Снятая в 1982 году все тем же хорошо известным нам Стивеном Спилбергом, картина получила 4 премии Оскар и даже обошла "Звездные войны" по кассовым сборам в 80-е годы. Это было удивительное достижение фильма.

Кадр, в котором мальчик Эллиот и инопланетянин летят на велосипеде на фоне луны стал одним из самых запоминающихся не только в этом фильме, но и во всей истории когда-либо созданных фантастических фильмов. Если вы этого еще не видели, то самое время посмотреть.

Красавица и чудовище ( 1991)

Адаптация сказки "Красавица и Чудовище" 1991 года - это один из бриллиантов в короне диснеевской анимации. Также фильм стал первым среди анимационных фильмов, получивших номинацию на премию Оскар и сам Оскар за лучший саундтрек. История, рассказанная в мультфильме проста и всем известна. Принц, которого злая волшебница превратила в Чудовище может снова принять обычный облик только после того, как его полюбят таким, какой он есть.

Некоторые зрители и кинокритики пытаются найти еще скрытые смыслы в этой истории, но вряд ли это нужно делать, потому что фильм о любви. Прототипом образа Белль на экране стала Джули Эндрюс и Джуди Гарлэнд. Фильм сделан качественно и красиво за что большое спасибо Гэри Труздейлу и Кирку Уайзу, ведь у нас пополнилась копилка голливудской классики.

Поющие под дождем ( 1952)

Один из лучших мюзиклов в истории кино. Джин Келли выступил не только в роли режиссера, но и исполнителя главной роли. Этот фильм еще и биография самого кинематография – эры перехода от немых фильмов к звуковым. В нем рассказывается история этого перехода. Кроме того фильм занесен в список самых лучших фильмов за последние 100 лет и, конечно же самых лучших мюзиклов.

Интересно отметить, что Дэбби Рэйнольдс, которую отобрали на роль в фильме в первую очередь из-за ее юного возраста (ей тогда было всего 19 лет) совершенно не умела танцевать. Но удача ей улыбнулась, т.к. не площадке находился Фред Астер. Он и помог девушке справиться с ролью. Сама Рэйнольдс сказала, что в жизни у нее были 2 самые трудные вещи, через которые ей пришлось пройти – вынашивание ребенка и съемки в фильме «Поющие под дождем».

Хладнокровный Люк (1967)

Снятый в 1967 году Стивеном Розенбергом с Полом Ньюманом в главной роли фильм до сих пор актуален и зрители по-прежнему не перестают сочувствовать главному герою фильма, прозванному в тюрьме «хладнокровный Люк» и задаются вопросом, что хотели нам показать  создатели фильма через характер Люка: неутомимую жажду борьбы, характер, который так и не удалось ничем сломить, невероятную выдержку, борьбу с самим собой и с системой. Фильм можно разделить на несколько понятийных уровней. Многое будет зависеть от самого зрителя, каким образом он воспримет фильм.

Картина также занесена в национальный реестр лучших фильмов, а Джордж Кеннеди получил премию Оскар за лучшую роль второго плана. Если вы смотрели «Побег из Шоушенка» то вам наверняка придется по вкусу и этот фильм. Люди, которых невозможно сломать. Личности, которые остаются ими до самого конца, что бы ни произошло. Это гимн силе человеческого духа  и о том, что даже системе его не удастся сломить.

В джазе только девушки (1959)

«В джазе только девушки» или «Некоторые любят погорячее» - музыкальная комедия Билли Уайлдера с участием Тони Кертиса, Джека Леммона и Мэрилин Монро. Невероятное трио навсегда останется в памяти любителей классического кинематографа, а фраза «никто не совершенен» из финальной сцены фильма вошла в список самых цитируемых американского кинематографа.

Действие фильма происходит в эру сухого закона в США, расцвет гангстерских разборок. Двое молодых людей, пытаются скрыться от преследования, переодеваясь девушками и присоединяются с женскому оркестру, который гастролирует по стране.

Для тех зрителей, которые не являются поклонниками черно-белых фильмов, но любят комедии нужно сказать, что не смотря на свою визуальную неприметность в некотором роде фильм изобилует шутками и комическими ситуациями, что даст фору любой современной комедии.

Форрест Гамп (1994)

«Форрест Гамп» стал 9-м полнометражным фильмом режиссера Роберта Земекиса, и он был отмечен 6 наградами «Оскар» в том числе и в категории лучший фильм. Том Хэнкс получил награду за лучшую мужскую роль. Фильму вообще повезло в плане наград, ведь он получил их больше 30 по всему мира и в настоящее время многие критики считает его лучшим фильмом из когда-либо снятых. Он не о мафии, как «Крестный отец» или «Славные парни» и не о жизни в тюрьме, как «Побег из Шоушенка» или «Хладнокровный Люк». «Форрест Гамп» - это фильм об обычной жизни обычного человека, правда, в фильме усредненный обыватель представлен умственно отсталым молодым человеком по имени Форрест Гамп. Он рассказывает о своей жизни, сидя на скамейке автобусной остановки, а зритель видит эти сцены на экране. Так мы узнаем о главных событиях в жизни Форреста.

Многие воспринимают этот фильм, как серьезную драму с элементами романтической истории. На самом же деле в нем куда больше от сатиры, чем от какого-нибудь другого жанра. Нужно только присмотреться и все станет понятным. Книга, по которой он был снят в гораздо большей мере является настоящей сатирой на американское общество, но и фильм не упустил сатирический момент. Посмотрите его внимательно и вы поймете суть.